Storytelling in Eventfotografie

„Die einzige Konstante ist die Veränderung"

– das gilt vor allem auch für die Designwelt. Als Grafiker, Fotograf und Webdesigner beobachte ich täglich, wie sich unsere Branche weiterentwickelt. In diesem Beitrag teile ich meine persönlichen Einschätzungen und Beobachtungen zu den Designtrends 2026.

Wichtig vorab: Was du hier liest, basiert auf meinen eigenen Erfahrungen und Beobachtungen aus der Praxis – keine wissenschaftliche Studie, sondern ein ehrlicher Blick auf das, was gerade passiert und welche Designtrends 2026 zu erwarten sind. Besonders KI verändert ja momentan vieles, und das hat natürlich auch Auswirkungen auf Design und Branding.

In diesem Artikel erfährst du:

• Wie KI unser Design beeinflusst
• Warum Authentizität wichtiger wird denn je
• Weshalb organische Formen im Trend sein werden und was Nachhaltigkeit damit zu tun hat
• Welche Farben 2026 dominieren werden
• Was barrierefreie Gestaltung für dein Design bedeutet

• Fazit: Menschlichkeit schlägt Perfektion

 

KI-unterstütztes Design: Fluch oder Segen?

Es lässt sich nicht leugnen: KI-Systeme krempeln gerade unseren Alltag um. Aber was bedeutet das konkret für Grafik- und Webdesign?

Die Prozesse werden definitiv einfacher. In der Fotografie musst du nicht mehr ewig herum retuschieren oder Illustrationen entstehen in Sekunden durch bildgenerierende KI. Klingt erst mal ja nicht so schlecht!

Aber hier kommt der entscheidende Punkt: Die KI nimmt zwar Arbeit ab, aber die Idee und das Konzept kommen immer noch vom Profi. Vor allem, wenn es wirklich gut werden soll.

Was ich damit sagen möchte: In Zukunft werden viele ähnliche Inhalte durch KI entstehen, weil auch Laien schnell zu einem Ergebnis kommen. Aber die wirklich guten Dinge entstehen nur von Designerinnen, die Design-Prozesse verstehen, das Gesamtbild betrachten und intelligent kombinieren können.

Und gerade weil KI langfristig vieles vereinheitlicht, wird meiner Einschätzung nach folgender Punkt noch wichtiger:

Authentizität & Emotionalität: Deine Geheimwaffe

Nutzer und Marken suchen nach echten, menschlichen Ausdrucksformen. Der Trend geht weg von Hochglanz und Perfektion – hin zu ehrlicher Kommunikation und Natürlichkeit.

Im Grafikdesign bzw. Firmenauftritten kann sich das optisch durch Folgendes erkennbar machen:

• Handgezeichnete Elemente
• Unregelmäßige Formen
• Natürliche Materialien
• Realistische Bildsprache

Warum das relevant ist: Marken müssen glaubwürdig wirken – Emotion schlägt Effizienz. Menschen erinnern sich daran, wie dein Business gewirkt hat und wie sie sich dabei gefühlt haben.

Natürliche organische Formen im Trend

Aus dieser Authentizität lässt sich für mich im Designkontext ableiten, dass natürliche organische Formen deshalb tendenziell im Trend sein werden. Diese strahlen Nahbarkeit und Bodenständigkeit aus.

Im Umkehrschluss könnte man sagen: Es geht eher weg von harten, strengen Geometrien.

Nachhaltigkeit im Design

Diese Einschätzung zur Tendenz zu natürlichen organischen Formen wird noch verstärkt durch ein Thema, das uns alle betrifft: Nachhaltigkeit und Umweltfreundlichkeit.

Früher oder später werden Firmen, welche auf Klimaschutz und Nachhaltigkeit Wert legen, einen Wettbewerbsvorteil haben. Und diesen Markenwert einer Firma gilt es natürlich auch im Design widerzuspiegeln. Durch Bildsprache, Formen und auch Farben.

​​Barrierefreie Gestaltung wird Pflicht

Abseits dieser Tendenzen darf man barrierefreie Gestaltung nicht vergessen. Vor allem, weil seit heuer in Österreich das BafG in Kraft ist, das besonders den Webbereich betrifft.

Es wird immer wichtiger, Inhalte für möglichst alle Personengruppen zu gestalten. Warum das so ist:

• Du erreichst mehr Menschen
• Es ist ein Statement, dass deine Firma soziale Verantwortung übernimmt
• Barrierefreie Lösungen sind meist intuitiver und klarer

Das bedeutet konkret: Layouts, vor allem im Webdesign, werden strukturierter, übersichtlicher und somit etwas minimalistischer. Farben – besonders Text zu Hintergrund – werden für die Lesbarkeit hohe Kontraste haben. Farbkombinationen im Design dafür vielleicht eher einheitlicher, um nicht vom Text abzulenken.

Fazit: Menschlichkeit schlägt Perfektion

Soweit zu meiner Einschätzung, was ich in meiner alltäglichen Arbeit beobachte und daraus ableite. Die Designtrends 2026 zeigen klar: Es geht zurück zum Menschlichen, Authentischen und Nachhaltigen. KI mag uns Arbeit abnehmen, aber die emotionale Verbindung zu deiner Marke schaffst nur du.

Haftungsausschluss: Dieser Artikel basiert auf meinen persönlichen Beobachtungen und Einschätzungen aus der Designpraxis. Die Daten wurden nicht wissenschaftlich erhoben. Ich übernehme keine Haftung oder Garantie für die genannten Trends und deren Eintreffen.

Skateboarding & Design

Seit über 20 Jahren stehe ich auf dem Skateboard – und seit einigen Jahren arbeite ich als Designer mit Fokus auf Brandings. Was auf den ersten Blick nach zwei völlig unterschiedlichen Welten aussieht, hat für mich überraschend viele Parallelen. Skateboarding hat meine Sicht auf Kreativität stark geprägt – und genau das möchte ich hier teilen.

 

Kreativer Ausdruck ohne Regeln

Im Skaten gibt es kein „richtig“ oder „falsch“. Klar, es gibt unzählige Tricks, Namen und Techniken – aber am Ende zählt, wie du sie interpretierst. Genauso ist es im Design: Es gibt Grundprinzipien, aber die eigentliche Magie entsteht, wenn man sie bewusst bricht und etwas Eigenes daraus macht.
Skateboarding & Design leben genau von dieser Freiheit – vom Ausprobieren, Scheitern und Neu-Definieren.

 

Räume lesen und umdeuten

Vor allem beim Streetskaten geht es darum, die Umgebung anders zu sehen. Stufen sind nicht nur Stufen, sondern eine Möglichkeit für einen Trick. Diese Fähigkeit, Räume kreativ zu „lesen“, findet man auch im Design wieder.
Ein leeres Layout, ein Briefing oder ein Logoentwurf sind wie Skatespots – man kann sie auf unzählige Arten gestalten und interpretieren.

Mein eigenes Skateboard Design:

Dieses Board zeigt, wie visuelle Ideen und persönlicher Ausdruck im Skaten & Design zusammenkommen.

Mein eigenes Skateboard Design:

Dieses Board zeigt, wie visuelle Ideen und persönlicher Ausdruck im Skaten & Design zusammenkommen.

Vom Versuch zum Flow

Kein Trick klappt beim ersten Versuch. Skateboarding ist ein endloser Prozess aus Probieren, Hinfallen, Wiederholen – bis es irgendwann funktioniert. Genauso läuft Designarbeit: Ideen entstehen, verändern sich, werden verworfen, korrigiert und neu gedacht. Trial and Error gehört dazu – und oft entstehen die besten Lösungen genau dabei.

 

Lines und Komposition

Skater:innen denken in Lines – also mehreren Tricks, die aufeinander aufbauenum sich so durch einen „Raum“ zu bewegen. Auch im Design geht es darum, Elemente miteinander zu verbinden: Farben, Formen, Schriften, Bilder. Alles soll in Bewegung kommen und ein stimmiges Ganzes ergeben.
Wie bei einer guten Skate-Line denke ich auch beim Erstellen eines Brandings voraus – wie die einzelnen Teile zusammenspielen und sich zu einem Gesamtbild verbinden lassen.

 

Subkultur & visuelle Identität

Skateboarding war schon immer auch eine visuelle Kultur. Deckgrafiken, Magazine, Streetart oder Brandlogos – all das prägt die Szene. Das Board ist Leinwand, Ausdruck und Statement zugleich. Diese DIY-Ästhetik hat nicht nur das Skaten, sondern auch viele Designrichtungen beeinflusst.
Skateboard Design steht für Eigenständigkeit, Mut und Wiedererkennung – Werte, die in jedem guten Branding stecken.

 

Mut zum Experiment

Skaten heißt, Neues zu probieren und Stürze in Kauf zu nehmen. Design funktioniert ähnlich: Es braucht Mut, Ideen zu zeigen, die auffallen oder anecken. Fortschritt entsteht selten im sicheren Rahmen – weder auf dem Skateboard noch im Designstudio.

 

Fazit: Wie mich Skaten im Design inspiriert

Für mich ist Skateboarding mehr als ein Sport – es ist mein Lebensstil. Auf dem Board bekomme ich den Kopf frei, kann abschalten und neue Ideen finden. Diese Freiheit nehme ich mit in meinen Designprozess.
Die Ästhetik des Skatens, die Menschen, die ich dadurch kennengelernt habe, und die kreative Offenheit der Szene begleiten mich seit zwei Jahrzehnten – und inspirieren mich täglich in meiner Arbeit als Designer.

 

Oft scheitert die Umsetzung einer professionellen Webseite oder Social Media Präsenz an fehlenden Ressourcen. Hier kann unter anderem die KMU.DIGITAL Förderung helfen: Sie unterstützt finanziell bei der Digitalisierung ihres Unternehmens.

Besonders interessant ist die Förderung für Unternehmer:innen, die eine Website, einen Onlineshop oder eine professionelle Social-Media-Präsenz aufbauen oder verbessern möchten

 

Was ist die KMU.DIGITAL Förderung?

KMU.DIGITAL ist ein staatlich gefördertes Programm zur Unterstützung von Digitalisierungsprojekten in österreichischen Unternehmen. Sie besteht aus mehreren Modulen, die dabei unterstützen, ihre digitalen Prozesse und Geschäftsmodelle zu optimieren.

Überblick Förderschienen:

1. Beratungsförderung: Professionelle Beratung zur digitalen Transformation wird mit 80 % gefördert (bis zu 400 €).
2. Strategieberatung: Vertiefende strategische Beratung wird mit 50 % gefördert (bis zu 1.000 €).
3. Umsetzungsförderung: Die Realisierung von Digitalisierungsprojekten wird mit 30 % gefördert (bis zu 6.000 €).

 

Wer kann die Förderung nutzen?

Alle kleinen und mittleren Unternehmen (KMU) mit Firmensitz in Österreich können einen Antrag stellen.

Wichtig: Die Umsetzungsförderung kann nur beantragt werden, wenn zuvor eine geförderte Beratung durchgeführt wurde. Nach der Beratung erhält das Unternehmen eine Fördernummer, die für die Umsetzung erforderlich ist.

 

Was wird gefördert?

Im Bereich Webdesign, E-Commerce und Social Media fällt die Umsetzung unter Förderschiene 2: E-Commerce, Online Marketing & Social Media und umfasst u. a. folgende Maßnahmen:

• Erstellung oder Optimierung einer Website (z. B. mobilfreundliches Design, Barrierefreiheit, Suchmaschinenoptimierung)
• Aufbau oder Erweiterung eines Onlineshops (z. B. Integration von Zahlungssystemen, Automatisierung von Bestellprozessen)
• Professionelle Social-Media-Strategie & Content-Marketing (z. B. Entwicklung eines Redaktionsplans, Erstellung hochwertiger Inhalte)
• Suchmaschinenmarketing (SEO & SEA) (z. B. Verbesserung der Auffindbarkeit bei Google)
• Datenbasierte Online-Marketing-Strategien

Weitere Tools aus der Schiene für Umsetzungsförderung von „KMU.DIGITAL 4.0“ sind:

• Tool U1: Geschäftsmodelle und Prozesse
• Tool U2: E-Commerce, Online Marketing & Social Media
• Tool U3: IT- und Cybersecurity
• Tool U4: Digitale Verwaltung

 

Nicht förderfähige Kosten sind:

• Projekte mit förderbaren Gesamtkosten unter 2.000 € oder über 30.000 € (jeweils exkl. USt.)
• IT-Grundausstattung (z. B. PCs, Tablets, Smartphones, Drucker, Standard-Software)
• Aktualisierung von Webseiten, die nur den Content oder das Design betreffen
• Finanzierungskosten, Fahrzeuge und Finanzanlagen
• Laufende Betriebskosten (z. B. Personalkosten, außer Lizenzgebühren für geförderte Software)
• Suchmaschinenwerbung (SEA) und Mitgliedsbeiträge für Buchungsplattformen
• Investitionen außerhalb Österreichs
• Projekte ohne gesicherte Finanzierung
• Nicht aktivierungsfähige Beratungs- und Schulungskosten oder Kosten, die bereits im Modul Beratung gefördert wurden

 

Wie funktioniert der Antragsprozess?

1. Beratung beantragen:
   • Thema und Berater:in über die KMU.DIGITAL-Plattform auswählen
   • Antrag online im aws-Fördermanager stellen
   • Nach Genehmigung Termin mit Berater:in vereinbaren
2. Beratung durchführen:
   • Status- und Potenzialanalyse oder Strategieberatung (80 % bzw. 50 % gefördert)
   • Innerhalb von 60 bzw. 90 Tagen Abrechnung einreichen
   • Nach erfolgreicher Abrechnung wird die Förderung ausbezahlt
3. Umsetzung beantragen:
   • Nach abgeschlossener Beratung erhält das Unternehmen eine Fördernummer
   • Online-Antrag im aws-Fördermanager ausfüllen
   • Nach Freigabe Projekt umsetzen und Rechnungen einreichen
   • Wie komme ich zum Geld?
     • Der Nachweis erfolgt durch die Erstellung eines Verwendungsnachweises. Dabei werden Daten (Rechnungsdatum, Lieferfirma, Gegenstand der Rechnung, Zahlungsdatum etc.) aus den einzelnen Rechnungen in der Einreichplattform nach Umsetzung des Projektes erfasst.
   • Nach erfolgreicher Prüfung wird die Förderung auf das Konto überwiesen

 

Ab wann kann die Förderung beantragt werden?

Die aktuelle Förderperiode läuft so lange, bis das Budget ausgeschöpft ist. Interessierte KMU sollten daher schnell handeln und die Beratung möglichst bald in Anspruch nehmen.

 

Weitere Informationen und Kontakt

Detailfragen zu geplanten/laufenden Umsetzungsprojekten sind direkt an die KMU.DIGITAL Hotline unter +43 1 25 30 770 oder per Mail an kmudigital@aws.at zu richten.

Weitere wichtige Informationen zur KMU.DIGITAL Förderung finden Sie auch auf der offiziellen Website der WKO unter www.wko.at/foerderungen/kmu.digital.

Ich helfe gerne dabei, die richtige Berater:in zu finden und den Förderantrag optimal vorzubereiten. Lassen Sie uns gemeinsam Ihr Digitalisierungsprojekt starten!

Als Webdesigner in Amstetten können Sie mich für weitere Informationen kontaktieren oder besuchen Sie die Webseite von KMU.DIGITAL.

 

 

Haftungsausschluss

Die Informationen in diesem Dokument basieren auf öffentlich zugänglichen Quellen und wurden mit größter Sorgfalt zusammengestellt. Dennoch kann ich keine Garantie für die Richtigkeit, Vollständigkeit oder Aktualität der Inhalte übernehmen. Bei konkreten Projekten muss individuell geprüft werden, ob die Fördervoraussetzungen erfüllt sind. Die hier bereitgestellten Inhalte stellen keine rechtliche Beratung dar. Ich übernehme keine Haftung für eventuelle Fehler oder Auslassungen. Für verbindliche Informationen zur Förderung wird empfohlen, sich direkt an die zuständigen Stellen zu wenden oder eine rechtliche Beratung in Anspruch zu nehmen.

Ab dem 28. Juni 2025 gilt in Österreich das neue Barrierefreiheitsgesetz. Es ist ein großer Schritt hin zu einer digitalen Welt, die für alle zugänglich ist. Dieses Gesetz betrifft unter anderem Betreiber von Websites und mobilen Apps.

Genauere Infos rundum das Gesetz finden Sie auf der Seite der österreichischen Wirtschaftskammer: https://www.wko.at/ce-kennzeichnung-normen/informationen-zum-barrierefreiheitsgesetz

Wen betrifft das Gesetz?

Das Gesetz richtet sich an verschiedene Gruppen, die digitale Produkte oder Dienstleistungen anbieten oder verwalten. Dazu gehören:

• Unternehmen: Betreiber von Websites, Onlineshops und Apps, wie z. B. große E-Commerce-Plattformen, Dienstleister oder kleinere Geschäfte mit einer Onlinepräsenz.
• Öffentliche Stellen: Ämter, Behörden, Schulen und andere Einrichtungen der öffentlichen Verwaltung sind verpflichtet, ihre digitalen Angebote barrierefrei zu gestalten.
• Dienstleister: Anbieter von Online-Banking, Ticketbuchungen, e-Learning oder anderen digitalen Diensten.

Unternehmen, die ihre Zielgruppe erweitern oder rechtliche Risiken vermeiden möchten, sollten handeln. Kleine Unternehmen (KMUs) sind teilweise ausgenommen, sofern sie bestimmte Umsatz- oder Mitarbeitergrenzen nicht überschreiten. Dennoch ist Barrierefreiheit eine Chance, um für alle Kunden zugänglich zu sein und sich positiv von der Konkurrenz abzuheben.

Warum ist das wichtig?

Barrierefreiheit bedeutet, dass alle Menschen – auch jene mit Behinderungen – digitale Inhalte problemlos nutzen können. Das Gesetz stellt sicher, dass niemand aufgrund von Hürden im Internet ausgeschlossen wird. Es betrifft Menschen mit Einschränkungen beim Sehen, Hören oder der Motorik. Gleichzeitig profitieren alle Nutzer:innen von klaren Strukturen, guten Kontrasten und einer einfachen Bedienbarkeit.

Was ist Barrierefreiheit im digitalen Bereich?

Eine barrierefreie Website oder mobile Anwendung ist so gestaltet, dass sie für alle Menschen gut nutzbar ist – unabhängig davon, ob sie eine Behinderung haben oder nicht. Barrieren können beispielsweise sein:

• Fehlende Alternativtexte bei Bildern
• Unlogische Überschriftenstrukturen
• Zu geringe Farbkontraste
• Zu komplexe Sprache
• Inhalte, die nicht von assistierenden Technologien wie Screenreadern interpretiert werden können

WCAG-Standards als Grundlage

Die Anforderungen basieren auf den internationalen Web Content Accessibility Guidelines (WCAG) 2.1, Stufe AA. Diese Standards helfen dabei, Inhalte so zu gestalten, dass sie:

• Wahrnehmbar sind: Inhalte müssen auch dann wahrgenommen werden können, wenn ein Sinn fehlt. Beispielsweise benötigen Bilder Alternativtexte und Videos Untertitel.
• Bedienbar sind: Nutzer:innen müssen die Website auch ohne Maus, z. B. nur mit der Tastatur, bedienen können.
• Verständlich sind: Inhalte und Navigation müssen klar strukturiert und einfach gehalten sein.
• Robust sind: Inhalte sollten von verschiedenen Browsern und assistierenden Technologien wie Screenreadern interpretiert werden können.

Die WCAG gibt es in verschiedenen Leveln (A, AA, AAA). Gesetzlich gefordert ist Konformität mit Level AA der Version 2.1.

 

Welche Maßnahmen sind notwendig?

Die Maßnahmen, die zur Erfüllung der Barriereanforderungen notwendig sind, finden sich detailliert in der folgenden Checkliste. Diese orientiert sich an den Web Content Accessibility Guidelines (WCAG) 2.1 und stellt sicher, dass Websites barrierefrei gestaltet werden.

Klicke auf den Button und erhalte die Checkliste für barrierefreie Webseiten

 

Fazit

Das neue Barrierefreiheitsgesetz ist eine Chance, das Internet für alle nutzbarer zu machen. Unternehmer und öffentliche Stellen sollten die verbleibende Zeit nutzen, um ihre Inhalte anzupassen. Barrierefreiheit ist nicht nur gesetzlich vorgeschrieben, sondern auch ein Zeichen von Verantwortung und Fortschritt. Zudem hilft sie Unternehmen und Organisationen, neue Kundengruppen zu erschließen und sich als innovativ und inklusiv zu positionieren.

 

Haftungsausschluss: Die in diesem Beitrag enthaltenen Informationen dienen lediglich als allgemeine Empfehlungen und stellen keine rechtliche Beratung dar. Ich übernehme keine Haftung oder Gewährleistung für die Richtigkeit, Vollständigkeit oder Aktualität der dargestellten Inhalte. Da ich kein Jurist bin, sollten alle rechtlichen Fragestellungen und die konkrete Umsetzung des Barrierefreiheitsgesetzes mit einem qualifizierten Rechtsanwalt oder Experten auf diesem Gebiet geklärt werden. Bitte beachten Sie, dass die Anforderungen des Gesetzes je nach Einzelfall variieren können.

Gutes Branding für kleine Unternehmen ist genauso wichtig wie für große Konzerne – vielleicht sogar noch wichtiger. Doch fehlt es oft an den nötigen Mitteln oder Ressourcen. Die gute Nachricht: Auch mit einem kleinen Budget lässt sich ein einzigartiges Markenimage aufbauen. Hier sind wichtige Schritte und Tipps, mit denen kleine Unternehmen eine ansprechende Marke aufbauen können.

1. Deine Markenidentität klar definieren

Bevor du mit dem visuellen Branding startest, ist es wichtig, deine Markenidentität zu definieren. Was macht dein Unternehmen besonders? Welche Werte möchtest du vermitteln, und wie sollen Kunden dein Unternehmen wahrnehmen? Welche Zielgruppe möchtest du ansprechen? Ein klar definiertes und authentisches Wertebild schaffen die Grundlage für alle weiteren Schritte und helfen dir, ein stimmiges Branding aufzubauen, das Kunden anspricht und Vertrauen weckt.

Beispiel: Ein kleines Bio-Café könnte sich als umweltbewusst, nachhaltig und freundlich positionieren. Diese Werte sollten sich dann im gesamten Branding widerspiegeln.

2. Ein Logo, das sich vielseitig einsetzen lässt

Das Logo ist das Herzstück deines visuellen Brandings. Dabei muss ein gutes Logo nicht teuer sein, sondern sollte vor allem einfach und vielseitig einsetzbar sein. Denke an die verschiedenen Einsatzorte: Website, Social Media, Visitenkarten oder Werbematerialien. Achte darauf, dass das Logo auch in Schwarz-Weiß funktioniert und gut skalierbar ist, damit es sowohl in kleinen als auch großen Formaten ansprechend aussieht.

Tipp: Wenn du bereits Ideen hast für dein Logo, hilft es oft diese grob zu skizzieren. Damit bekommst du schnell eine gute Vorstellung ob es überhaupt ansprechend wäre. Für ein professionelles Logo lohnt sich eine Investition in einen Grafikdesignerin, der das Beste aus deiner Idee rausholt und das Logo als Vektorgrafik ausarbeitet.

3. Konsistente Farbwahl für Wiedererkennung

Farben haben eine starke emotionale Wirkung und bleiben den Kunden oft besser in Erinnerung als andere Branding-Elemente. Definiere ein Farbschema mit einer Hauptfarbe und zwei bis drei ergänzenden Farben. Diese Farben sollten sich in all deinen Marketingmaterialien wiederfinden, von der Website bis zur Verpackung.

Tipp für Farbkonstanz: Lege die exakten Farbwerte fest (z. B. in Hex-Codes oder CMYK) und speichere diese, damit die Farben immer konsistent eingesetzt werden. Einfache Online-Tools wie z.B. Adobe Color helfen dir dabei, harmonische Farbschemata zu entwickeln.

4. Einheitliche Schriftarten für einen professionellen Look

Die Schriftart (oder Schriftarten) deines Unternehmens spielt eine große Rolle im Branding. Wähle eine gut lesbare Schriftart für Texte und eine akzentuierte Schriftart für Überschriften oder Highlights. Nutze sie konsequent auf allen Grafiken, damit ein einheitlicher und professioneller Eindruck entsteht.

Tipp: Halte dich idealerweise an zwei, maximal drei verschiedenen Schriftarten, um dein Branding übersichtlich und klar zu gestalten.

5. Grafiken und Vorlagen für vielseitige Nutzung erstellen

Mit einer Sammlung an wiederverwendbaren Grafiken und Vorlagen kannst du schnell und effektiv konsistentes Material für Social Media, Newsletter oder Flyer erstellen. Einfache Grafiken und Layouts für Posts, Infografiken und Präsentationen erleichtern die Arbeit und schaffen Wiedererkennung.

Beispiel für einheitliche Grafiken: Erstelle eine Vorlage für Instagram-Posts mit deinem Logo und Farbschema. Diese kannst du immer wieder verwenden, indem du nur die Bilder und Texte anpasst. So sparst du Zeit und bleibst visuell konsistent.

6. Einheitliche Bildsprache bei Fotos

Fotos spielen eine entscheidende Rolle im Branding, da sie die Stimmung und Persönlichkeit eines Unternehmens visuell transportieren. Für einen professionellen und wiedererkennbaren Markenauftritt ist es daher wichtig, dass alle Bilder eine ähnliche Bildsprache und einen einheitlichen Stil aufweisen. Ob auf der Website, in Social Media oder im Print – die konsequente Verwendung von bestimmten Farben, Perspektiven und Bildkompositionen schafft ein harmonisches Gesamtbild und steigert den Wiedererkennungswert. Durch festgelegte Bildrichtlinien und gegebenenfalls die Zusammenarbeit mit einem Fotografen kann sichergestellt werden, dass die Fotos stets zum Markenimage passen und die gewünschte Wirkung erzielen.

7. Ein Mini-Brandbook für dein Unternehmen

Ein Brandbook muss nicht umfangreich und komplex sein. Einfache Dokumente, die die wichtigsten Branding-Elemente wie Logo, Farben, Schriftarten und Beispielbilder zusammenfassen, helfen dir, die Marke über längeren Zeitraum einheitlich zu präsentieren. Auch externe Dienstleister haben so eine Orientierung, die garantiert, dass dein Branding überall stimmig bleibt.

Vorgehensweise für ein Mini-Brandbook:

1. Notiere die Markenwerte und deinen Wunschton für die Kommunikation.
2. Füge dein Logo mit Varianten (Farbe, Schwarz-Weiß) hinzu.
3. Erstelle eine Farbpalette mit genauen Farbwerten.
4. Definiere die verwendeten Schriftarten mit Beispielen für Überschriften und Fließtext.
5. Füge Beispielbilder oder Grafiken ein, die deinen Stil und das Farbschema widerspiegeln.

Fazit: Großes Branding auch mit kleinem Budget

Branding ist viel mehr als nur ein Logo – es ist die Persönlichkeit und das Gesicht deines Unternehmens. Mit einem klaren Konzept und gezielten Maßnahmen kannst du auch mit einem kleinen Budget eine schöne Markenidentität aufbauen, die sich abhebt und Kunden anspricht. Wenn du Hilfe beim Branding und der Umsetzung deiner Markenvision brauchst, stehe ich dir gerne zur Seite. Gemeinsam können wir das Beste aus deinen Ideen und deinem Markenauftritt herausholen, damit du langfristig in den Köpfen deiner Kunden bleibst.

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